Michael Spengler – Art Photography

Rezensionen

Rezension

Art Photography Awards 2022 (singles)

„Ihre Fotos sind sehr eindrucksvoll, da wir durch Ihre kreativen Konstruktionen in eine neue Realität eintreten. Es ist fesselnd, die verschiedenen Kompositionsansätze zu sehen, von einer eher zentral ausgerichteten Komposition wie „Konstruktivismus Eins“ (Bild 2), „Stadtstrukturen Zwei“ (Bild 3), „Konstruktivismus Zehn“ (Bild 4) bis hin zur Gesamtüberlagerung in „Stadtstrukturen“ (Bild 1) und „Vielfacher Blick auf einen Baum 2“ (Bild 5).

Besonders interessant ist die Konvergenz der architektonischen Elemente, die in 3 und 4 in der Mitte zusammenlaufen. In Bild 3 entsteht ein Gefühl der Leichtigkeit, das durch subtile Winkel in den Himmel schwebt. Die blaue Farbe ist gut geeignet, um diese Qualität zu betonen. Mir gefällt, dass die Kanten wie aufragende Gebäude wirken. Bei Bild 4 hingegen ist die Wirkung anders – aktionsorientierter, chaotisch in der dynamischen Anziehungskraft der sich wiederholenden Muster. Es gibt ein starkes Gefühl von Tiefe, während wir uns in dem visuellen Labyrinth orientieren. In Bild 2 konvergieren die Formen, aber mit der geschichteten Realität der Wolken entsteht ein traumähnlicher Effekt. Der Kontrast und die Dualität sind fesselnd in dieser surrealen Aufnahme, die auch als Einzelbild zu den herausragenden Bildern gehört.

Bild 1 passt gut zu Ihrer Projektbeschreibung: „Der Betrachter ist gezwungen, Sinnesreize und Erinnerungen zu nutzen, um eine neue Konstruktion zu schaffen. Es entsteht eine neue individuelle Wahrnehmung.“ In diesem Bild spielen sich zwei Realitäten ab, in die wir uns einschalten, um sie zu verstehen, während wir die Erinnerung an Orte nutzen, um sie zu komponieren. Die Wahl der verschiedenen Farbtöne ergänzt sich wunderbar und hat sogar eine nostalgische Ästhetik, die passend ist und den Geist zwingt, sich an Orte der Vergangenheit zu erinnern. Es hat auch eine filmische Qualität, die an Schwarz-Weiß-Filme erinnert. Die Überlagerungen auf der linken und rechten Seite sind wie zarte Vorhänge, theatralisch.

Bild 5 ist interessant, weil es die am wenigsten offensichtliche Komplexität Ihres Prozesses offenbart und das Ergebnis dennoch sehr ausdrucksstark ist. Es ist ein Baum, der sich in der Landschaft verliert, nicht ganz geerdet. Das Gefühl, das in diesem Bild ausgelöst wird, ist weniger emotional als bei den anderen und mehr mit der Natur verbunden. Als Einzelbild finde ich Ihre anderen Bilder auf den ersten Blick aussagekräftiger.

Es ist ein Vergnügen, Ihre faszinierenden Arbeiten zu betrachten und etwas über den scheinbar zeitintensiven Prozess zu erfahren, der letztendlich zu außergewöhnlichen Kunstwerken führt. Jedes einzelne Bild ist eine Reise in die Welt der Gefühle und des Ausdrucks. Der Betrachter hat keine andere Wahl, als sich auf ein surreales Wunder einzulassen. Ich danke Ihnen und wünsche Ihnen, dass Sie weiterhin so komplexe und interessante Werke schaffen!“

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Art Photography Awards 2022 (singles)

Rezension

„Ihre Fotos sind sehr eindrucksvoll, da wir durch Ihre kreativen Konstruktionen in eine neue Realität eintreten. Es ist fesselnd, die verschiedenen Kompositionsansätze zu sehen, von einer eher zentral ausgerichteten Komposition wie „Konstruktivismus Eins“ (Bild 2), „Stadtstrukturen Zwei“ (Bild 3), „Konstruktivismus Zehn“ (Bild 4) bis hin zur Gesamtüberlagerung in „Stadtstrukturen“ (Bild 1) und „Vielfacher Blick auf einen Baum 2“ (Bild 5).

Besonders interessant ist die Konvergenz der architektonischen Elemente, die in 3 und 4 in der Mitte zusammenlaufen. In Bild 3 entsteht ein Gefühl der Leichtigkeit, das durch subtile Winkel in den Himmel schwebt. Die blaue Farbe ist gut geeignet, um diese Qualität zu betonen. Mir gefällt, dass die Kanten wie aufragende Gebäude wirken. Bei Bild 4 hingegen ist die Wirkung anders – aktionsorientierter, chaotisch in der dynamischen Anziehungskraft der sich wiederholenden Muster. Es gibt ein starkes Gefühl von Tiefe, während wir uns in dem visuellen Labyrinth orientieren. In Bild 2 konvergieren die Formen, aber mit der geschichteten Realität der Wolken entsteht ein traumähnlicher Effekt. Der Kontrast und die Dualität sind fesselnd in dieser surrealen Aufnahme, die auch als Einzelbild zu den herausragenden Bildern gehört.

Bild 1 passt gut zu Ihrer Projektbeschreibung: „Der Betrachter ist gezwungen, Sinnesreize und Erinnerungen zu nutzen, um eine neue Konstruktion zu schaffen. Es entsteht eine neue individuelle Wahrnehmung.“ In diesem Bild spielen sich zwei Realitäten ab, in die wir uns einschalten, um sie zu verstehen, während wir die Erinnerung an Orte nutzen, um sie zu komponieren. Die Wahl der verschiedenen Farbtöne ergänzt sich wunderbar und hat sogar eine nostalgische Ästhetik, die passend ist und den Geist zwingt, sich an Orte der Vergangenheit zu erinnern. Es hat auch eine filmische Qualität, die an Schwarz-Weiß-Filme erinnert. Die Überlagerungen auf der linken und rechten Seite sind wie zarte Vorhänge, theatralisch.

Bild 5 ist interessant, weil es die am wenigsten offensichtliche Komplexität Ihres Prozesses offenbart und das Ergebnis dennoch sehr ausdrucksstark ist. Es ist ein Baum, der sich in der Landschaft verliert, nicht ganz geerdet. Das Gefühl, das in diesem Bild ausgelöst wird, ist weniger emotional als bei den anderen und mehr mit der Natur verbunden. Als Einzelbild finde ich Ihre anderen Bilder auf den ersten Blick aussagekräftiger.

Es ist ein Vergnügen, Ihre faszinierenden Arbeiten zu betrachten und etwas über den scheinbar zeitintensiven Prozess zu erfahren, der letztendlich zu außergewöhnlichen Kunstwerken führt. Jedes einzelne Bild ist eine Reise in die Welt der Gefühle und des Ausdrucks. Der Betrachter hat keine andere Wahl, als sich auf ein surreales Wunder einzulassen. Ich danke Ihnen und wünsche Ihnen, dass Sie weiterhin so komplexe und interessante Werke schaffen!“

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Rezension

Art Photography Awards 2021 (singles)

„… Das wirklich Interessante an dieser Arbeit ist unter anderem die feine Balance zwischen Ähnlichkeiten und Unterschieden zwischen den Bildern. Auf den ersten Blick scheinen die Bilder ziemlich ähnlich zu sein, aber wenn wir jedes Foto einzeln betrachten, wird klar, dass es sich um ziemlich unterschiedliche, autonome Kunstwerke handelt. Diese Tatsache gibt der Arbeit die Flexibilität, auf viele verschiedene Arten präsentiert zu werden. Betrachtet man darüber hinaus jede Fotografie im Kontext des Konstruktivismus, dann wird deutlich, dass jede Fotografie eine ganze Konstellation von Signifikanten und Signifikaten darstellt, die eine sorgfältige Untersuchung verdienen. Bild 4 drückt vielleicht die stärkste Intention zur Unabhängigkeit aus. Während die vier Bilder das Element der Überkreuzung in ihrer Struktur verankert haben, verlässt sich Bild 4 nicht darauf. Aber die Bilder, die in meinen Augen am stärksten mit dem Konzept des Konstruktivismus verbunden sind, sind die ersten drei. Wenn ich also ein Bild unter den fünf auswählen müsste, wäre es eines dieser drei, möglicherweise Bild 1. Dieses Bild wirkt von allen am organischsten. Abstrakte Fotografie kann jedoch nicht mit denselben Werkzeugen bewertet werden, die bei der Bewertung von gegenständlicher Fotografie verwendet werden. Abstrakte Bilder haben meist recht lose Bezugspunkte, und das macht sie offen für unzählige Interpretationen. …

Die Arbeit ist stark und flexibel genug, um Aufmerksamkeit zu erregen und das Publikum zu engagieren. … Was Ihr Projekt hier angeht, bin ich von seiner Qualität und Tiefe begeistert. Ich habe jedoch das starke Gefühl, dass es noch mehr Inhalte für Sie zu entdecken gibt, und ich bin froh zu sehen, dass die Arbeit noch nicht abgeschlossen ist. Erforschen Sie dieses Thema weiter, denn das Potenzial ist groß.“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Art Photography Awards 2021 (singles)

Rezension

„… Das wirklich Interessante an dieser Arbeit ist unter anderem die feine Balance zwischen Ähnlichkeiten und Unterschieden zwischen den Bildern. Auf den ersten Blick scheinen die Bilder ziemlich ähnlich zu sein, aber wenn wir jedes Foto einzeln betrachten, wird klar, dass es sich um ziemlich unterschiedliche, autonome Kunstwerke handelt. Diese Tatsache gibt der Arbeit die Flexibilität, auf viele verschiedene Arten präsentiert zu werden. Betrachtet man darüber hinaus jede Fotografie im Kontext des Konstruktivismus, dann wird deutlich, dass jede Fotografie eine ganze Konstellation von Signifikanten und Signifikaten darstellt, die eine sorgfältige Untersuchung verdienen. Bild 4 drückt vielleicht die stärkste Intention zur Unabhängigkeit aus. Während die vier Bilder das Element der Überkreuzung in ihrer Struktur verankert haben, verlässt sich Bild 4 nicht darauf. Aber die Bilder, die in meinen Augen am stärksten mit dem Konzept des Konstruktivismus verbunden sind, sind die ersten drei. Wenn ich also ein Bild unter den fünf auswählen müsste, wäre es eines dieser drei, möglicherweise Bild 1. Dieses Bild wirkt von allen am organischsten. Abstrakte Fotografie kann jedoch nicht mit denselben Werkzeugen bewertet werden, die bei der Bewertung von gegenständlicher Fotografie verwendet werden. Abstrakte Bilder haben meist recht lose Bezugspunkte, und das macht sie offen für unzählige Interpretationen. …

Die Arbeit ist stark und flexibel genug, um Aufmerksamkeit zu erregen und das Publikum zu engagieren. … Was Ihr Projekt hier angeht, bin ich von seiner Qualität und Tiefe begeistert. Ich habe jedoch das starke Gefühl, dass es noch mehr Inhalte für Sie zu entdecken gibt, und ich bin froh zu sehen, dass die Arbeit noch nicht abgeschlossen ist. Erforschen Sie dieses Thema weiter, denn das Potenzial ist groß.“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Rezension

Critic's Choice 2020 (singles)

„Sie haben ein sehr starkes Werk in Ihrer Einreichung. Sie sind offensichtlich sehr stark in Ihren Gesamtprozess eingebunden, und Ihr Ansatz der Mehrfachbelichtung führt zu einer Entfremdung des Motivs in einer Weise, die das traditionelle Empfinden des Betrachters von der Fotografie entfremdet. Ihre recht gründliche künstlerische Aussage macht dies deutlich und ich begrüße die Art Ihrer Worte. Ich spüre Affinitäten zwischen Ihren Fotografien und denen der russischen Konstruktivisten des frühen 20. Jahrhunderts – damit wurzeln Ihre Bilder in einem kunsthistorischen Kontinuum. Natürlich treten Sie nicht nur in die Fußstapfen früherer Künstler, sondern bringen Ihre eigene, einzigartige Vision in den Ansatz ein.

Zum Beispiel fühle ich mich von der Entfremdung scheinbar traditioneller architektonischer Objekte in den Bildern 1 bis 3 angezogen. Durch Mehrfachbelichtung und Abstraktion gestalten Sie die Formen dieser Gebäude auf überzeugende Weise neu. Interessanterweise gibt es eine Kontinuität in der Verwendung der Platzierung der Motive und des offensichtlichen Maßstabs der Motive in Ihren neuen Formen. Jedes Bild weist einen ziemlich ausgeprägten Grad an radialer Symmetrie auf, der meiner Meinung nach sowohl an die eleganten Strukturen von Blumen als auch an das zugrunde liegende Design vieler Galaxien erinnert. Dies sind ziemlich starke Fotografien.

Ein ähnlicher, aber unterschiedlicher Ansatz ist in Bild 4 zu sehen. Hier sehen Sie eine eher traditionelle Landschaftsansicht eines Stadtbildes, die mit detaillierteren Beschreibungen derselben oder einer ähnlichen Ansicht überlagert ist. Scheinbar wird das visuelle Chaos von einem Gefühl der Form und Kontrolle untermauert, das sich am deutlichsten in den Horizontlinien zeigt, die die Ränder des Rahmens in geordneter Weise einnehmen. Dies ist ein ziemlich überzeugendes Foto, auf dem Elemente der Unordnung durch einen übergeordneten Grad an Einheit gemildert werden.

Bild 5 ist natürlich in Bezug auf den Gegenstand ganz anders, aber die in den Bildern 1 bis 3 verwendete radiale Symmetrie ist wieder offensichtlich. Dies ist ein stimmiges Foto, aber ich bin mehr von Ihrer Schaffung völlig neuer Formen und Kompositionen durch Mehrfachbelichtungen als in den Bildern 1 bis 4 angezogen. …“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Critic's Choice 2020 (singles)

Rezension

„Sie haben ein sehr starkes Werk in Ihrer Einreichung. Sie sind offensichtlich sehr stark in Ihren Gesamtprozess eingebunden, und Ihr Ansatz der Mehrfachbelichtung führt zu einer Entfremdung des Motivs in einer Weise, die das traditionelle Empfinden des Betrachters von der Fotografie entfremdet. Ihre recht gründliche künstlerische Aussage macht dies deutlich und ich begrüße die Art Ihrer Worte. Ich spüre Affinitäten zwischen Ihren Fotografien und denen der russischen Konstruktivisten des frühen 20. Jahrhunderts – damit wurzeln Ihre Bilder in einem kunsthistorischen Kontinuum. Natürlich treten Sie nicht nur in die Fußstapfen früherer Künstler, sondern bringen Ihre eigene, einzigartige Vision in den Ansatz ein.

Zum Beispiel fühle ich mich von der Entfremdung scheinbar traditioneller architektonischer Objekte in den Bildern 1 bis 3 angezogen. Durch Mehrfachbelichtung und Abstraktion gestalten Sie die Formen dieser Gebäude auf überzeugende Weise neu. Interessanterweise gibt es eine Kontinuität in der Verwendung der Platzierung der Motive und des offensichtlichen Maßstabs der Motive in Ihren neuen Formen. Jedes Bild weist einen ziemlich ausgeprägten Grad an radialer Symmetrie auf, der meiner Meinung nach sowohl an die eleganten Strukturen von Blumen als auch an das zugrunde liegende Design vieler Galaxien erinnert. Dies sind ziemlich starke Fotografien.

Ein ähnlicher, aber unterschiedlicher Ansatz ist in Bild 4 zu sehen. Hier sehen Sie eine eher traditionelle Landschaftsansicht eines Stadtbildes, die mit detaillierteren Beschreibungen derselben oder einer ähnlichen Ansicht überlagert ist. Scheinbar wird das visuelle Chaos von einem Gefühl der Form und Kontrolle untermauert, das sich am deutlichsten in den Horizontlinien zeigt, die die Ränder des Rahmens in geordneter Weise einnehmen. Dies ist ein ziemlich überzeugendes Foto, auf dem Elemente der Unordnung durch einen übergeordneten Grad an Einheit gemildert werden.

Bild 5 ist natürlich in Bezug auf den Gegenstand ganz anders, aber die in den Bildern 1 bis 3 verwendete radiale Symmetrie ist wieder offensichtlich. Dies ist ein stimmiges Foto, aber ich bin mehr von Ihrer Schaffung völlig neuer Formen und Kompositionen durch Mehrfachbelichtungen als in den Bildern 1 bis 4 angezogen. …“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Rezension

Art Photography 2019

„Sie sind offensichtlich ein hochqualifizierter Fotograf und ich denke, Sie haben Ihre Bilder zusammengestellt, um dem Betrachter narrative, abstrakte Erfahrungen zu ermöglichen. Anscheinend arbeiten Sie daran, Fotos auf einzigartige, kreative und künstlerische Weise zu machen, wobei jedes Foto eine Geschichte über Ihr Architekturerlebnis und die Geometrie erzählt, die sich in diesen Formen widerspiegelt.

Diese imaginären Welten, die Sie erschaffen, entfernen den Betrachter von ihren allgemein bekannten Blickwinkeln und Sie entführen ihn in surrealere Welten. Indem Sie Fotos kompositorisch kombinieren, überlagern und transponieren, erzeugen Sie Kompositionen, die das Gefühl von Unsicherheit und die Bildung von Ordnung innerhalb von Unordnung fördern. Der Betrachter spürt, wie sich der Boden unter seinen Füßen bewegt! Indem der Kontext der Motive verschoben und entfernt wird, werden die Bilder sehr abstrakt. Sie versetzen den Betrachter in die Lage, zu spekulieren, was (oder wo) sie sehen. Aus diesem Grund rufen die Bilder Ideen in Bezug auf Blickwinkel, Wahrnehmung und Vorstellungskraft hervor.

Irgendwie vermitteln die Fotos Vorstellungen von der Realität und wie sie sich mit der Traumrealität einer kubistisch inspirierten „ewigen“ Stadt vermischen können. Auf diese Weise gibt es Veränderung, Gefahr und eine fließende Bewegung in alternative Realitäten. Ich denke, Ihre Ideen und Ihre Beobachtungen sind faszinierend, wie Sie ein Gefühl von Fluidität und Bewegung mit Themen erzeugen können, die traditionell als statisch und stationär angesehen werden. Die Fotos ähneln geometrischen Mandalas. Für mich sind die Bilder in einer Gruppe kraftvoll, aber sie sind auch als einzelne Fotos schön.

… Diese Fotos sind zutiefst mysteriös, weil sie so abstrakt sind. Da die Motive auf diesen Fotos nicht sofort erkennbar sind, nehmen Sie Bilder auf, die direkt der Vorstellung des Betrachters entsprechen. Zum Beispiel ist jedes einzelne Foto dramatisch, voller Möglichkeiten und weckt Neugierde. Ihre Gegenüberstellung visueller Elemente macht die Fotos visuell poetisch. Sie bitten den Betrachter zu begründen, warum bestimmte Strukturen so zusammengesetzt wurden, dass sie visuelle Beziehungen zu anderen Strukturen eingehen – ähnlich wie wir es in einem Traum sehen könnten. …

… Ihre Bilder sind sehr dynamisch. Sie sind voller Beobachtungen und Fragen zu Leben, Architektur und Schönheit, die in der Stadt verborgen sind! Ihre Bilder beweisen, dass es sehr spannend ist, aufmerksam und kreativ zu sein und wer weiß, wohin es führen wird. Sie müssen auch nicht unbedingt mit der Welt der Fotografie verheiratet sein. Mein Rat ist, dass Sie jurierte Kunstausstellungen betreten und / oder Ihre Arbeiten in Kunstgemeinschaften zeigen. Ich denke, dass Ihre Bilder in einer „Kunst“ -Umgebung gut abschneiden würden. Ihre Fotos überschreiten wirklich viele Grenzen, was in der Kunstwelt sehr begrüßt wird.“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)

Art Photography 2019

Rezension

„Sie sind offensichtlich ein hochqualifizierter Fotograf und ich denke, Sie haben Ihre Bilder zusammengestellt, um dem Betrachter narrative, abstrakte Erfahrungen zu ermöglichen. Anscheinend arbeiten Sie daran, Fotos auf einzigartige, kreative und künstlerische Weise zu machen, wobei jedes Foto eine Geschichte über Ihr Architekturerlebnis und die Geometrie erzählt, die sich in diesen Formen widerspiegelt.

Diese imaginären Welten, die Sie erschaffen, entfernen den Betrachter von ihren allgemein bekannten Blickwinkeln und Sie entführen ihn in surrealere Welten. Indem Sie Fotos kompositorisch kombinieren, überlagern und transponieren, erzeugen Sie Kompositionen, die das Gefühl von Unsicherheit und die Bildung von Ordnung innerhalb von Unordnung fördern. Der Betrachter spürt, wie sich der Boden unter seinen Füßen bewegt! Indem der Kontext der Motive verschoben und entfernt wird, werden die Bilder sehr abstrakt. Sie versetzen den Betrachter in die Lage, zu spekulieren, was (oder wo) sie sehen. Aus diesem Grund rufen die Bilder Ideen in Bezug auf Blickwinkel, Wahrnehmung und Vorstellungskraft hervor.

Irgendwie vermitteln die Fotos Vorstellungen von der Realität und wie sie sich mit der Traumrealität einer kubistisch inspirierten „ewigen“ Stadt vermischen können. Auf diese Weise gibt es Veränderung, Gefahr und eine fließende Bewegung in alternative Realitäten. Ich denke, Ihre Ideen und Ihre Beobachtungen sind faszinierend, wie Sie ein Gefühl von Fluidität und Bewegung mit Themen erzeugen können, die traditionell als statisch und stationär angesehen werden. Die Fotos ähneln geometrischen Mandalas. Für mich sind die Bilder in einer Gruppe kraftvoll, aber sie sind auch als einzelne Fotos schön.

… Diese Fotos sind zutiefst mysteriös, weil sie so abstrakt sind. Da die Motive auf diesen Fotos nicht sofort erkennbar sind, nehmen Sie Bilder auf, die direkt der Vorstellung des Betrachters entsprechen. Zum Beispiel ist jedes einzelne Foto dramatisch, voller Möglichkeiten und weckt Neugierde. Ihre Gegenüberstellung visueller Elemente macht die Fotos visuell poetisch. Sie bitten den Betrachter zu begründen, warum bestimmte Strukturen so zusammengesetzt wurden, dass sie visuelle Beziehungen zu anderen Strukturen eingehen – ähnlich wie wir es in einem Traum sehen könnten. …

… Ihre Bilder sind sehr dynamisch. Sie sind voller Beobachtungen und Fragen zu Leben, Architektur und Schönheit, die in der Stadt verborgen sind! Ihre Bilder beweisen, dass es sehr spannend ist, aufmerksam und kreativ zu sein und wer weiß, wohin es führen wird. Sie müssen auch nicht unbedingt mit der Welt der Fotografie verheiratet sein. Mein Rat ist, dass Sie jurierte Kunstausstellungen betreten und / oder Ihre Arbeiten in Kunstgemeinschaften zeigen. Ich denke, dass Ihre Bilder in einer „Kunst“ -Umgebung gut abschneiden würden. Ihre Fotos überschreiten wirklich viele Grenzen, was in der Kunstwelt sehr begrüßt wird.“

 

Lesen Sie hier die vollständige Rezension (Englisch)